“相信我”慕雲勵的眼神灼熱而認真，“台下是資本，是鏡頭，是無數雙眼睛。但台上……隻有你，我，和我們的音樂。像在琴房那樣。”
艾宏笛凝視着慕雲勵的眼睛，那裡面翻湧的複雜情緒——憤怒、不甘、妥協，但最深處，依舊是那份對音樂不容玷污的赤誠。他緊繃的下颌線微微放松，終于伸出手，用力握住了慕雲勵的手：“嗯。”
主持人報幕的聲音響起：“……下面，讓我們有請流行音樂天王——慕雲勵！與國際著名小提琴演奏家——艾宏笛！帶來他們的首次合作舞台！”
追光燈亮起，如同審判的目光。
慕雲勵坐在鋼琴前，艾宏笛持琴立于舞台中央。兩人之間隔着幾米的距離，在強光下卻仿佛被無形的線緊緊相連。
沒有客套，沒有互動。艾宏笛微微颔首，琴弓落下。
第一個音符流瀉而出，是艾宏笛選擇的——巴赫的《d小調第二無伴奏小提琴組曲》之《恰空舞曲》！深沉、内省、結構宏大而嚴謹，帶着一種穿越時空的悲憫和力量。
艾宏笛的演奏，如同他本人，冰冷的外殼下是岩漿般熾熱的情感。每一個音符都精準如刀刻，卻又飽含着足以撕裂靈魂的力度！他閉着眼，身體随着音樂微微晃動，仿佛完全沉浸在自己的世界裡，用琴聲築起一道隔絕外界喧嚣的堡壘。
台下的喧嚣瞬間沉澱下來。所有人都被這純粹而強大的音樂力量攫住了心神。
就在《恰空》那如同命運叩問般的主題反複呈現、情緒累積到頂點時，慕雲勵的鋼琴聲如同月光般悄然滲入。他沒有選擇附和或對抗，而是即興彈奏起一段帶着布魯斯憂傷和爵士即興感的旋律，靈感來源于他們初遇時慕雲勵在“藍調港灣”彈奏的那段生澀卻真實的片段！這旋律與巴赫的複調結構看似格格不入，卻在慕雲勵天才般的處理和艾宏笛默契的留白與應和下，産生了奇妙的化學反應！
古典的莊嚴深邃，與流行的自由随性，在這方寸舞台上激烈碰撞、纏繞、最終達成一種不可思議的和諧！艾宏笛的琴聲如同冰封的河流，慕雲勵的琴音如同暗湧的地火。冰與火交織，理性與感性共鳴，構建出一個隻屬于他們的、撼人心魄的音樂宇宙！
台下鴉雀無聲。所有人都屏住了呼吸，被這超越流派、直擊靈魂的演奏深深震撼！沒有炫技的噱頭，沒有刻意的互動，隻有兩個靈魂通過音樂進行的最深層次的對話。
一曲終了。
最後一個音符消散在空氣中。
死寂持續了數秒。
然後，如同壓抑已久的火山轟然爆發！掌聲、尖叫、瘋狂的喝彩聲排山倒海般席卷了整個場館！閃光燈亮成一片白晝！
慕雲勵和艾宏笛站在台上，微微喘息。汗水浸濕了額發。他們沒有擁抱，沒有握手，甚至不敢對視。隻是各自微微颔首，向台下緻意。那份刻意的疏離，在剛才那場靈魂共振的演奏映襯下，反而顯得更加……耐人尋味。
然而，風暴才剛剛開始。
媒體的報道如同海嘯般席卷而來：
“破次元壁合作！慕雲勵艾宏笛首秀震撼樂壇！”
“冰與火之歌！古典與流行的完美交融！”
“教科書級别的即興！慕雲勵鋼琴實力獲艾宏笛‘認證’！”
随之而來的，是各種對比和解讀：
“對比：艾宏笛路傑合作VS艾宏笛慕雲勵合作，誰更勝一籌？”（附上兩人合作視頻片段和樂評人分析）
“細節解析：慕雲勵艾宏笛台上零互動？是音樂家的高傲還是另有隐情？”
“知音還是戀人？從琴聲看慕雲勵艾宏笛的‘化學反應’！”
更有人放大了直播鏡頭捕捉到的瞬間：
“顯微鏡女孩上線！慕雲勵鋼琴solo時艾宏笛這個眼神！我沒了！”（動圖：艾宏笛在慕雲勵彈奏高潮段落時，微微側目看向鋼琴方向，眼神專注而深邃）
“艾宏笛拉琴時慕雲勵這個笑容！甜度超标！”（動圖：慕雲勵在艾宏笛一段高難度華彩後，嘴角揚起一個毫不掩飾的、帶着驕傲和欣賞的燦爛笑容）
“配一臉！”、“靈魂伴侶！”、“這CP我磕了！”的言論開始在社交媒體上瘋狂發酵，甚至蓋過了對音樂本身的專業讨論。粉絲們自發剪輯兩人的互動視頻，分析每一個眼神和微表情，腦補出無數浪漫情節。
路傑的名字也被頻繁提及。好事者将他當年與艾宏笛合作的《水墨氤氲》舞台拿出來反複對比，評價着誰的音樂融合更自然，誰與艾宏笛的“氣場”更合。路傑本人始終沉默，但有人拍到他演出結束後獨自離開時，臉色陰沉得可怕。
巨大的商業邀約如雪片般飛來。頂級代言、聯合巡演、定制專輯……老王和梁先生的電話被打爆，臉上笑開了花。資本的巨輪，正按照他們預設的軌道，轟轟烈烈地駛向名為“艾慕”的金礦。
後台，慕雲勵和艾宏笛各自回到休息室，門關上，隔絕了外界的喧嚣。慕雲勵疲憊地靠在門上，剛才在台上對抗商業化的音樂力量似乎被抽空了。他看着鏡子裡自己蒼白的臉，耳邊回響着粉絲們尖叫的，以及老王興奮地彙報着代言金額的聲音。
艾宏笛發來一條信息，隻有簡單的幾個字：
“我隻看到了你。”
慕雲勵看着那兩個字，又想起艾宏笛在台上閉眼拉琴時那孤絕而專注的身影。
是的，他們在台上守住了音樂。
但台下，這場由資本和輿論共同掀起的風暴，才剛剛拉開序幕。
他和艾宏笛這對被迫綁上商業戰車的“知音”，該如何在接下來的洶湧浪潮中，守護住他們心底那片不容玷污的音樂淨土？第一次合作的成功，是起點，還是枷鎖？無人知曉。